sábado, 22 de enero de 2011

Conciertos:Accept-Sala la Riviera, Madrid, 21/01/2011

Entre tanto sucedaneo,concierto decepcionante de 75 minutos, mal sonido y precio desorbitado, estaba perdiendo la costumbre de disfrutar de un auténtico concierto de HEAVY METAL, a un precio razonable, cercano a las 2 horas y con el mejor sonido que he escuchado en mucho tiempo en la Riviera (y en cualquier sala) y es que Accept ayer se salieron y eso que no llenaron, quizá tres cuartos del aforo estábamos allí para ver la descarga de una renacida banda y es que solo hay que ver a Peter Baltes como lidera el cotarro, con unas ganas que contagian, aparte de seguir tocando el bajo como un verdadero animal, no me quiero imaginar si hubiera aceptado el puesto en Scorpions cuando Francis Buccholz dejó la banda en 1992. Wolf es el otro lider siempre con una sonrisa y dando cera. Herman Frank como siempre a su lado controlando las partes rítmicas, el buen hacer de
Stefan Schwarzmann sobrio pero efectivo como de costumbre y dejo para el final a Mr Tornillo, no entiendo como nadie le descubrió antes, es un perfecto sustituto de UDO pero además podría ser el vocalista de cualquier banda de cerdos angelinos, el macarrazo cantante lo hizo a las mil maravillas.
EL set list fue muy completo, obviamente al ser la gira de presentación de "Blood of the nations" hasta 5 temas no desentonaron con la batería de clásicos que cayeron y no desentonaron porque es uno de los 4 mejores discos de Accept de toda su historia, El comienzo con "Teutonic Terror" y "Bucket full of hate" demoledor, "Starlight" queizá fue el tema que menos me gustó al no cogerle Mark el tono cantandolo varias octavas por
debajo, fue el único porque lo demás lo bordó. Un par de clasiscazos más como "Love Child" y Breaker"y otro temazo nuevo "New World Comin´", curiosamente, al menos desde mi ubicación, la gente no estaba entregada 100% curioso porque la banda estaba haciendo un conciertazo y el sonido, como comenté antes, fue sencillamente perfecto.

El resto del set fue una mezcla entre nuevo y viejo muy bien pensada para que no hubiera altibajos, destacar un par de temas como el nada habitual "Aming High" del "Russian Roulette" y "Losers and Winners" de "Balls to the wall" aunque también me gustó "Bulletproof" de aquel "Objection Overruled" y sobre todos ellos, "Up to the limit" que no me la esperaba y que junto a "Fast a shark" fueron las más aclamadas. aunque fue una delicia destrozarnos el cuello con "
Metal Heart","Princess of the down" o el "Burning" por poner un ejemplo. Del "Blood of the nations" también tocaron "Beat the bastards" que no estaba siendo habitual en este comienzo de gira.

Poco más puedo decir, pensé en el contraste entre la actitud actual de unos Priest, por ejemplo, y estos capullos que parecían unos jovenzuelos, bien es cierto que han tenido un parón muy grande. De todos modos salimos encantadisimos con una ración de Heavy metal del auténtico con tralla, solos y puños al aire que ya se echaba en falta. Ah! y aquellos farsantes 20 años más jóvenes que tocan poqito más de una hora tomad nota.

viernes, 21 de enero de 2011

Discos: Magnum- "The Visitation"

Nuevo trabajo de los veteranos Mágnum, llamando la atención la recuperación del Logo de su mejor época, iniciada con Vigilante, y aunque tengo que reconocer que ser objetivo con estos señores me cuesta, este disco esta a la altura de su legado, superando en mi humilde opinión, su anterior trabajo, que sin ser un mal disco, si quizá adolecía de algún tema que destacase, y quizá demasiado intimista en ocasiones. No obstante, resultó muy curioso que esos temas ganasen presencia en directo, ya que tuve la oportunidad de disfrutar con ellos en su ultima visita, que espero vuelvan a repetir, pero dado el escaso interés que despierta esta banda en España, se me antoja complicado, esperando más poder disfrutar de ellos en algún festival.

En cuanto al disco en si mantiene un sonido ya iniciado con Brand New Morning, acercándose más a sonidos progresivos y sinfónicos, siempre acompañados por la tan especial voz del entrañable y simpático Bob Catley, que sin ser un portento de voz, sabe perfectamente como jugar sus armas con sus cuerdas, imprimiendo a sus interpretaciones una elegancia que muy pocos saben trasmitir. Quizá también ese sonido tan marcado en sus últimos discos, sea el punto negativo, por decir algo malo, ya que en ocasiones repiten un tanto las estructuras de los temas y ciertos pasajes, que puedan dar cierta sensación de monotonía, así como optar por temas un tanto largos, ya que los temas más cortos, dos en este caso, alcanzan casi los cinco minutos de duración, y obviamente el resto los supera.

El disco se abre con “Black skies”, con una intro menos ampulosa que en otras ocasiones, primando posteriormente el riff poderoso de Clarking, y un tema bastante efectivo aunado partes más duras con otras más pausadas, muy en la onda Brand new morning, para dar paso a “Doors to newhere”, siguiendo la estela del anterior, y que pese a ser también muy tema, en ocasiones suena un tanto parecido al anterior. Poderoso aporreo del kit de Harry James en el tema título “The visitation” más cercano a su etapa más primigenia, alternado nuevamente partes más duras, con otros pasajes más lentos y con un trabajo impecable a cargo tanto de Tony Clarking, como de su bajista Al Barrow, recordándome en ocasiones al tema “All England Eye´s”. Destacar “Spin like a wind”, quizá el mejor tema del disco, siendo el más comercial del mismo, con un comienzo que hace presagiar una balada, pero que poco a poco va subiendo en intensidad, y que seguramente será unos de los fijos en el futuro para sus conciertos, elegancia a raudales a cargo de Clarking, que parece que acaricia las cuerdas de su guitarra. “The last frontier”, balada muy Mágnum, y algo que siempre me ha llamado la antención, es que pese a ser uno de los mejores grupos melódicos del mundo, no destacan precisamente por sus baladas. Teclado y la cálida voz de Catley nos inicia en “Freedom day”, para crear otro de los temas grandes y donde más presente está Mark Stamway, el tercer pilar de la banda, que en mi opinión está más escondido en este trabajo, pero muy acertada como siempre su presencia. Nuevos cambios de ritmo en “Mother Naturés Last dance”, que es la tónica general, con estribillo muy pegadizo, para dar paso a los dos temas más cortos del disco, el mas roquero riff inicial, para bajar nuevamente el tempo, alternado nuevamente partes más intensas con las lentas, finalizando con “Tonight´s the night”, tema más pausado.

En resumen, un disco muy acertado, quizá un tanto largo, con toques más progresivos, múltiples cambios en los temas, no tan intimista al anterior trabajo, pero menos rockero por así decir de sus trabajos Brand New Morning” y “Princess Alice”, con un punto medio entra ambos, y que sin duda no defraudará a sus seguidores, continuando con el sonido ya iniciado en su retorno, donde quizá le falte en mi opinión más presencia a Mark Stanway, pero siempre a la altura del nombre que llevan a sus espaldas, y con un Tony Clarking, que cada vez me gusta más. Recomendable y a disfrutar.


miércoles, 19 de enero de 2011

Libros: "Scorpions- La leyenda Alemana de Rock"- Eduardo Quintana

No se como empezar a comentar lo que ha sido una fantástica lectura de este libro dedicado a la banda que hizo que esté aquí sentado escibiendo esto y muchas otras cosas más. Es una pena que una leyenda del Rock como los Scorps siempre adolezca de apoyos y haya tenido que ser Eduardo Quintana, uno de los más sinceros FOS( Family of Spiders, el club de fans oficioso de la banda) quien, sin ser periodista, haya cogido el Escorpión por los cuernos y haya puesto su dinero y esfuerzo para escribir esta biografía en castellano, la única que hay de los Germanos en nuestro idioma. "Será un libro de un fanático nada objetivo" dirás, pero su mayor activo es todo lo contrario y os aseguro que no habrá sido fácil, te encontrarás datos objetivos y nada subjetivos durante los capítulos titulados como los discos en su traducción al castellano desde la infancia de los hermanos Schenker hasta el último "Sting in the tail" disco de retirada. Personalemnte me ha entusiasmado la primera mitad del libro desde el principio hasta el inicio de los años 80 donde hay cantidad de anécdotas interesantes que te hacen comprender como se formaron los Scorps y lo que les costó sacar la cabeza a base de tesón y creer en uno mismo. Con un texto fluído y comprensible, Edu Quintana va explicado paso a paso la construcción de la banda gracias a un profundo trabajod e documentación durante bastante tiempo (Proceso que tuve el placer de compartir con él aportando algunos datos). El prólogo lo ha escrito mi buen amigo Mariano Muniesa quien nos explica su experiencia como periodista con la banda y quizá lo más flojo del libro sea el trabajo gráfico no por otra cosa que por los derechos de autor, las fotos incluídas no tienen la calidad deseada pero para nada desmerece el trabajo que es excelente, más de 420 páginas de anecdotas, datos, citas, discogra´fia, bibliografía, Tours... En resumen una lectura obligada para los fans de Scorpions y para cualquier amante del Rock en todas sus vertientes. Yo me lo merendé en pocos días. Lo podeis conseguir en las grandes superficies o contactado con el propio autor

Gracias Edu por el esfuerzo.

miércoles, 5 de enero de 2011

Discos: Contrabanda- "Trece"

Contrabanda….o contra todos, la historia de esta fabulosa banda madrileña es la historia de la lucha contra los elementos de todo tipo, al fin aquí está, su sueño, un disco a la altura de cualquiera que esté editado en este país, gracias a su tesón y su buen hacer. Como no podía ser de otra forma el título, “Trece”,resume lo que he dicho anteriormente. Ellos vienen de varias bandas de renombre del sur de Madrid como “Dulce amargura” o “Licor de Lagarto” aunque no es hasta 2005 en el momento en el que el guitarrista Juankar se incorpora y el núcleo instrumental se forma cuando podemos hablar de Contrabanda y su largo camino hasta este disco, muchísimas horas de ensayo, varios vocalistas y algún percance personal, nos llevan a esta colección de canciones que resumen todo ese trayecto.Producido por Emilio Mercader(Adrede, Despistaos, Pedro Andrea, Cool, Surge,…) y grabado durante abril y mayo de 2010 en los estudios IDEMM de Parla (Madrid), nace este disco perfectamente presentado en digipack con buenas fotos y todas las letras ilustrando un cuidado trabajo de presentación. ¿Qué música hacen?, te preguntarás, Rock, sin más. Personalmente conozco a la banda desde su nacimiento y han tenido varias fases, más duras, más alternativas… hasta que han dado con su sonido, Según comienza el primer tema “Tus Mentiras” se puede ver por dónde van los tiros, una corrosiva batería a cargo de Rober que es el auténtico motor, si tenéis posibilidad id a algun concierto vais a flipar, se deja el alma. Aunque esta no es una banda en la que destaque nadie, todos son grandes instrumentistas que gracias a tanto ensayo, se han acoplado como una lapa, “No quiero volverte a ver” tiene un riff de Juankar , compositor y virtuoso y que con su combinación Les paul +Orange hace que se te quede grabado en la mente, absolutamente genial, también tiene un estribillo que recuerda (al menos a mi) a Velvet Revolver es uno de los temas más destacados, después del comienzo trepidante, se descubren otros matices de la música de Contrabanda, “Mirala” o “Mañana” son temas algo más elaborados con pasajes más melódicos y con algunos guiños a los ´90 donde el bajo de Soto destaca por su calidez y sus líneas perfectamente encajadas, un superclase y la personal voz de Javi que en estos temas sale más a flote que en otros más potentes. La parte central del disco culmina con “Revolución”, quizá uno de los 3 mejores a mi modesto entender, según van avanzando los temas, se va recuperando ese “groove” Rockero del principio hasta llegar a “Rock´n Roll” el tema-himno de la banda y es aquí donde quisiera hacer una puntualización totalmente personal hacia el sonido de este tema y que quizá pueda ser extrapolado a todo el trabajo y es la fuerza, el tema citado en directo es una bomba de relojería pero en disco ha quedado demasiado “limpio”, me pasa con los temas más fuertes, supongo que habrá sido algo meditado sobre todo viendo la experiencia de Emilio Mercader pero mi único “pero” al trabajo es un sonido algo más directo viendo como se las gastan en vivo aunque supongo que esto será a gusto de cada uno.

Ojala siga todo el camino como esperan porque por calidad, tesón y ganas no falta. El día 22 de enero en la sala TAF ( Móstoles- Madrid) se presenta el disco que podéis adquirir siguiendo este enlace o en uno de los garitos más cojonudos del sur de Madrid, el Pigüi´s en Móstoles.

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